AGENDA DEL DISEÑO

llega una nueva edición de la FERIA D&D + DArA

¿Amantes del diseño y de la decoración? Tenemos cita en octubre durante la Semana del Diseño, pero comencemos a conocer más desde ahora.

Como si hiciese falta reconfirmarlo, las alianzas son las que dan mayores resultados, a lorgo plazo. En estos tiempos que corren parece imposible no pensarse de a dos.  Reinvindicamos ese dicho que dice que “La unión hace a la fuerza”, y celebramos la sinergia de D&D (Diseño y Decoración en la Argentina, al mando de Marina Braun) y DArA (Diseñadores de Interiores Argentinos Asociados con el arquitecto Julio Oropel a la cabeza).

Predio ferial.
Crédito: gentileza MK Comunicación.

Esta Feria del Diseño, que promete sentar precedentes, ocupará un espacio fabril del siglo pasado, de 5000 m2, dedicados completamente al diseño y a la decoración con una impronta federal y latinoamericana (sí, las provincias podrán presentar sus productos regionales y artesanales). Además, contará con una agenda de charlas.

El proyecto resulta ambicioso porque busca darle un nuevo espacio y visibilidad a los emprendedores de estas ramas. Pero, a su vez, se prevé más de 48 stands y 7 espacios especiales (Real Estate, Diseño Lationamericano, Pueblos Originarios, Diseño Emergente, Anticuarios, Espacios Provincias y Mercado D&D). Además, no sólo se apuntará a dar a conocer el trabajo de cada uno sino que brindará la posibilidad vender allí mismo sus productos.

El lema es brindar lo que se viene a buscar. En octubre, se podrá dar fe de ello.

📢 Bonus (Track). La primera edición del Concurso de diseño (organizado en conjunto con la Universidad de Palermo y Gastón Girod, reconocido especialista del diseño de mobiliario) cuyo eje será “La Hamaca”, icono de la región. Es un certamen latinoamericano que tiene como fin promover el diseño y facilitar el acercamiento entre diseñadores industriales y las empresas, y la inserción al mundo laboral. Los destinatarios son las universidades de diseño del país y de Latinoamerica. Pueden inscribirse desde este momento.

📝Para agendar:

¿Cuándo? Del 12 al 15 de octubre de 2017, de 14 a 21 hrs.

¿Dónde? Arena Studios, La Boca, Buenos Aires.

¡Gracias MK Comunicación por la invitación!

Cariños

Anuncios

MERCADO DE PASES

BOUCHRA JARRAR ABANDONA LANVIN

Qué pueden significar 16 meses. Para muchos, muchísimo. Para otros, algo con sabor a poco. Para el mundo de la moda resulta incierto. Pero es, muchas veces, esa misma incertidumbre la que le da el (actual) carácter vertiginoso, que ya es parte de su ADN.

Quizás sea historia antigua cuando los Directores Creativos perduraban más de 10 años en sus cargos. Es posible que el caso más paradigmático – y la excepción de toda bendita regla- sea Karl Lagerfeld, en Chanel, con más de 30 en su haber. Sabemos que lo especial de ese romance con rango de idilio.

Bouchra Jarrar, Directora Creativa de Lanvin, se despide de la Casa de moda.

Sólo bastaron dos colecciones para que Bouchra Jarrar pase a la historia de Lanvin como Directora Creativa. Sabemos que desde siempre fue apuesta arriesgada. No por su talento que ya había (de)mostrado en su marca homónima. Sino porque se trataba de hacerse cargo de una Casa con gran historia, y asumir (y reemplazar) al mismísimo Alber Elbaz (referente de la Lanvin, en particular, y de la moda, en general), luego de que éste abandonara su puesto en 2015.

Todo un desafío que Bouchra supo enfrentar teniendo como hilo conductor la feminidad. A su vez, no resulta un dato menor que la crítica haya acompañado y apoyado su trabajo.

Dicen aquellos que saben que toda despedida deja lecciones. Qué aprendimos entonces de la mano de Bouchra Jarrar en Lanvin: un minimalismo a prueba de todo vestigio de barroquismo de su antecesor, una paleta de colores repleta de tonos neutros, manejo de líneas depuradas y cortes precisos, y la sensualidad en clave sutil. Y, sobre todo, que el riesgo (personal) es el camino más intenso. Jarrar le puso el cuerpo, su tiempo y su creatividad a una marca que suda historia por todos lados.

“Quiero dar poesía, porque tengo mucha en mi interior y no puedo guardarla dentro”, Bouchra Jarrar.

Es posible que la impronta y la personalidad de Alber Elbaz haya dejado la vara muy alta. De hecho fue la misma Directora Creativa la que reconoció que era imposible hablar de Lanvin sin hablar de Elbaz. ¿Habrá sido la imagen del modisto una especie de “fantasma” ominipresente? No es fácil vérselas con el mito.

Pero, no todo tiene que ver con el romanticismo en esta historia. Desconocer el aspecto económico es desconocer la moda como rama importante de la industria. El mundo de la moda no puede separarse de su contexto general. Es sabido que desde la llegada de Bouchra Jarrar las ventas sufrieron bajas.

¿Cómo continuará la historia de Lanvin? Hagamos nuestras apuestas. 

 

 

ESTILO PRESIDENCIAL / ÍTEMS

#JULIANAAWADA Y LA FALDA PLISADA

En los últimos  eventos a los que asistió, Juliana Awada, la Primera Dama, optó por llevar falda plisada. Si bien es cierto que hace varias temporadas es tendencia (y que cada uno tiene libre albedrío para llevarla o no), es verdad que, por lo general, para lucirla una debe ser bastante alta y con una figura estilizada porque agrega volumen. Este caso es un sí.

Crédito: gentileza Infobae

Trendy. Así la pudimos ver en la inauguración de arteBa, catalogado como el evento de arte más importante de la ciudad de Buenos Aires. Para esta ocasión, se decidió por una falda en colores púrpura, negro y dorado. Como acompañó con camisa en tono púrpura, fue ideal lucir el cabello recogido. ¿El toque chic? La elección de sandalias metalizadas en lugar de clásicos stilettos. Completó con collar y brazalete.

Crédito: Infobae

Sobria. En la Gala de reapertura del Teatro San Martín lució esta prenda en tul y de corte irregular. Para acompañarla prefirió llevar un sweater negro escote en V. Completó con sobre verde (para romper con la monotonía) y zapatos de taco con detalles preciosistas.

Está claro. Juliana Awada sabe de elegancia y no duda en regalarnos lecciones de estilo.

Cariños.

BEAUTY / HAIR

BIOLAGE R.A.W Y LA SUSTENTABILIDAD CAPILAR

De un tiempo a esta parte, el concepto de sustentabilidad parece colarse entre los tejidos de la indumentaria, y los productos de belleza y de cuidado personal.

Para continuar, comencemos con una definición de este concepto. “En ecología, sostenibilidad o sustentabilidad describe cómo los sistemas biológicos se mantienen diversos, materiales y productivos con el transcurso del tiempo. Se refiere al equilibrio de una especie con los recursos de su entorno. Por extensión se aplica a la explotación de un recurso por debajo del límite de renovación del mismo”

Algunas firmas parecen respetar los lineamientos de la sostenibilidad. En ese marco se halla la recién llegada al país, Biolage R.A.W, la marca orgánica para el cuidado del pelo, de L’Oréal.

“Queremos ser completamente transparentes, por esto buscamos desarrollar fórmulas que tengan el mayor porcentaje de ingredientes de origen natural. Y cuando no existen alternativas naturales, nos aseguramos de que cada ingrediente de nuestras fórmulas no sea dañino para el medio ambiente, desde la producción hasta su uso final”, afirman desde el Grupo.

En su presentación, hace un par de días, pudimos conocer algunos números relacionados a la cuestión capilar, en general; y en cuanto a la cuestión de sustentabilidad, en particular. En L’Oréal el 24% de los productos refieren al cuidado del pelo. Sus líneas profesionales se dividen en: cuidado propiamente dicho, coloración y styling. Además, existe una peluquería cada mil personas, y una mujer va, al menos, una vez al año a la peluquería en busca de resultados profesionales. A su vez, los hábitos parecen ir mutando acordes a un cambio de conciencia que privilegia un concepto 360° de la vida que contempla cuerpo, mente y espíritu. Para completar en los últimos cinco años, el mercado natural creció dos veces más que el de belleza tradicional.

“Biolage R.A.W es Real. Auténtico. Saludable. Es un producto pensado especialmente para quienes viven una vida saludable: conciben el mundo de una forma holística, son sumamente respetuosos con la naturaleza y su entorno, tienen un estilo de vida saludable en todos los aspectos (belleza, salud, alimentación y vestimenta) y buscan tener experiencias sensoriales únicas y emocionantes“, comenta Tiago Carvahlo, Director de la División de Productos Profesionales de L’Oreal Argentina.

La nueva línea contempla desde un 70 a un 100% de ingredientes de origen natural (como cáscara de quinoa, yuca, cilantro, miel de abeja, arcilla de lava marroquí, frutas como kiwi y pomelo). Además, su packaging es 100% realizado con materiales de desechos y 100% biodegradable. Además, no contienen siliconas, sulfatos, parabenos ni colorantes artificiales. Esto significa que tiene un impacto positivo desde su producción, sin comprometer calidad porque los resultados son profesionales;  los productos responden a altos estándares de seguridad y eficacia. La línea se divide en tres de acuerdo a las necesidades y problemáticas capilares: NOURISH para cabellos secos y apagados; RECOVER para cabellos sensibilizados y dañados; y UPLIFT para cabello fino y sin volumen. Cada sublínea se compone de shampoo, acondicionador, máscara de arcilla y aceite multiuso.

¿Sabían qué? Biolage nace en el año 1990 cuando el fundador de la marca, Arnie Miller, observó que la naturaleza podía ser aliada para proteger nuestro cabello, manteniéndolo en su estado más natural.

Y porque toda belleza es 360° la mañana comenzó con una meditación de cuencos tibetanos para relajarnos. Y continuó con un taller de pintura con tinturas naturales.

Pongamos de moda el respeto por el medio ambiente. Seamos parte de esta causa. Seamos parte de la revolución del cuidado capilar. Tiempo de actuar.

Cariños.

(fuente definición de sustentabilidad, wikipedia)

BEAUTY / MAKE UP

PARA BESAR-TE MEJOR: #ANIMATTE A TODO

Dicen que nuestra mayor huella es nuestra personalidad. Algunos se animan a indicar que es la mejor manera de besar a otro. Si a eso le sumamos los nuevos labiales Ultra Matte, de Avon, la situación es ideal porque la firma defiende (¡y nos ponemos la camiseta!) la #BellezaPorUnPropósito. Siempre seremos más de lo que se ve a simple vista. Y nuestro interior se refleja en nuestro aspecto exterior. 

Sabemos que para cualquier meta que tengamos, a corto o largo plazo, es importante que el proceso sea confortable porque nos estimula a dar cada día un poco más. No es necesario dejar de lado nuestra femenidad en pos de ella, nuestra condición de mujer es nuestro don. 

Crédito: Pinterest

Para la temporada otoño/invierno Avon propone 4 tonos: Perfectly Nude, Absolute Coral, Ravishing Rose y Wild Cherry. ¿Y estos labiales cómo dejan huella? Como contienen menos aceites y gracias a su acabado opaco se fijan en la piel por mucho más tiempo y sin correrse (lo que nos ayuda a sentirnos más cómodas). Además, su tecnología True Color permite un efecto aterciopelado sin resecar la piel. ¿La cereza? Su intensidad.

Ravishing Rose, para mí.

Yo me animo a ser la mejor versión de mí misma (aún con todos mis defectos, mis vulnerabilidades y mis inseguridades). ¿Y vos a qué te animás? #AniMatte.

Hagamos la excepción, rompamos las reglas. Y creemos las nuestras.

¡Gracias Avon y Húngara Comunicación por mimarme!

Cariños

DISEÑO ARGENTINO

ENTRE LA RISA Y EL OLVIDO, UN MANIFIESTO A LA ALEGRÍA. 

Que algo esté entre algo, una especie de paréntesis que actúa como transición,  seguramente, nos invita a repensar-nos. En esa constante búsqueda que Evangelina Bomparola realiza, colección tras colección, esta nueva etapa parece llegar con mayor liviandad (los pantalones de tipo palazos, los tajos, las plumas y el juego de transparencias son buenos ejemplos), pero con el mismo esfuerzo y las alas de siempre (los vuelos que se suman a faldas y a blusas; y los escotes en las espaldas que animan a desplegarlas son fieles representantes).

Fluir. “Fluir sin un fin más que fluir”. Esta parece ser la esencia de #EntreLaRisaYElOlvido, su colección Invierno 2017 (¿Una perfecta continuación con la anterior Y la nave va?). Una propuesta que se emparenta (porque siempre hay algo más de lo que se ve a simple vista) con El libro de la risa y el olvido, del escritor checo Milan Kundera. En Eva, este nuevo estadio no parece ser tan tajante permitiéndose los grises. Grises que pueden traducirse en la inclusión de algunas prendas emblemáticas de la firma con ciertos guiños que “hablan” de su pasado, pero que invitan al avance. Un repaso de su historia, y una manera amorosa de convivir con ella.

Top Ingres para una continuidad perpetua.

Si de musicalidad hablamos, esta colección suena al Himno de la alegría. Dicen que la risa, como gesto, es una de las primeras herramientas que nos permite romper estructuras (principalmente las creadas por nosotros mismos). Estructuras que, superficialmente, parecieran ser sólo físicas ¿Quién dijo que un vestido lencero no puede llevarse con pantuflas y con estola de piel? ¿Quién puede negarnos lucir un pantalón de denim con bordados en sus ruedos? ¿Por qué no zapatos de taco bajo con medias de red? Por su parte, el olvido (que logra una alquimia perfecta con el terciopelo) puede traducirse en no condicionarse por el pasado ni repetirse en fórmulas seguras; se trata de arriesgarse a jugar con texturas disímiles.

Todo está en los detalles. No resulta azaroso que la locación elegida haya sido el árbol de la Plaza San Martín de Tours. “¿Qué otra cosa es un árbol más que libertad?” Y en Bomparola se trata de una historia con buenas raíces que no impiden el propio vuelo. Tampoco fue un dato menor la iluminación del final. Sí, somos luz y somos oscuridad. Somos risa y somos olvido.

¿Será que alguna vez nos ocupamos de reír, de reír de verdad? Entendiéndolo como ese goce infinito que nos muestra reales, y que se aleja de la broma, la burla y el ridículo. Sólo quienes se animan a ir por la vida siendo auténticos son los que se atreven a pintar por fueras de sus propias líneas. Son aquellos que tienen voluntad para soñar y para volar.  En ese placer exquisito parece estar inmersa Eva. 

(imágenes: gentileza Evangelina Bomparola)

AGENDA DE MODA

LUXE UP!, PRIMER PROGRAMA SOBRE EL NEGOCIO DEL LUJO

¿Interesados en el negocio del lujo? Esta noticia es para ustedes. La reconocida Relacionista Pública, especialista en contenidos y comunicación de marcas de lujo, Lic. Marcela García presenta Luxe Up! El primer programa sobre el negocio del lujo en Latinoamérica, en el ámbito universitario.

Esta primera edición contará con oradores internacionales líderes en el sector. Además, brindarán su visión global sobre la industria del lujo. Se hará foco en las tendencias y evolución del consumo, y en cómo la región puede desarrollar esta industria en el corto plazo.

¿Quiénes participarán?

  • Michael Avedon: fotógrafo de moda, nieto del gran Richard Avedon. Sus trabajos incluyen firmas como Louis Vuitton y Calvin Klein. Además, de participar en publicaciones como Harpers Bazaar. Se encargará de disertar sobre legado, tradición y vanguardia.
  • Raffaele Borriello: director creativo de de Shanghái Tang / Hong Kong. Su carrera abrazó firmas como: Balmain, Gucci, Saint Laurent, Sonia Rykiel y Léonard. Focalizará sobre lujo & lifestyle en Asia.
  • Bracey Wilson: director académico Magister de MKT Universidad Adolfo Ibañez, Chile. Se centrará en el negocio del lujo en la región.

¿Dónde? Aula Magna de la Universidad de Palermo, Sede Central Mario Bravo.

¿Cuándo? Jueves 27 de abril y viernes 28 de abril.

Informes en inscripción: www.luxeup.com.ar

Cariños.

(fuente e imagen: gentileza Marce García)